Con “Con te”, Yuri Calisi racconta una storia d’amore conclusa ma ancora viva nelle emozioni, un legame profondo che continua a lasciare tracce nel tempo. Il brano nasce da un’esperienza sentimentale centrale nel suo percorso artistico e trasforma la perdita in consapevolezza.
Dal punto di vista sonoro, Con te trova un equilibrio pop/rock diretto ed energico, in cui chitarre e ritmo accompagnano un racconto emotivo intenso, lontano dall’idea di una fine definitiva. In questa intervista per Cherry Press, Yuri Calisi ci parla della costruzione del brano, dell’importanza dell’impatto emotivo e di come immagina Con te dal vivo, a contatto con il pubblico.
Dal punto di vista sonoro, come sei arrivato all’equilibrio pop/rock di “Con te”?
Ma in realtà è stato uno studio fatto con Sabatino e con Vittorio il quale ha portato alle sonorità che sentite e comunque diciamo che questo è il mio genere anche oblio era un pop rock Anche se sicuramente meno energico di con te!
Che ruolo hanno chitarre ed energia ritmica nel raccontare emotivamente la perdita?
Sicuramente non danno l'idea di una perdita totale.
Una canzone più energica dall'impressione di un amore finito ma che comunque non potrà mai morire.
Hai pensato fin dall’inizio a un sound diretto o è cresciuto durante la produzione?
Ovviamente è cresciuto durante la produzione non è stato un pezzo semplice ma sicuramente scritto col cuore ed arrangiato con l'anima.
Quanto conta per te l’impatto emotivo rispetto alla pulizia formale di un arrangiamento?
L'impatto emotivo è fondamentale in una canzone senza quello non ci sarebbero sentimenti sarebbe semplicemente un testo vuoto.
Come immagini “Con te” dal vivo, a contatto con il pubblico?
Sicuramente eseguita molto d'impatto con delle belle coreografie e scenografie e magari con dei ballerini sul ritornello interpretata molto rock.
